FELIZ 2009 A TODOS!!!

Los que me conocen saben que soy una mezcla entre El Grinch y Bill Murray en "Los fantasmas atacan al Jefe"... En fin, en Nochebuena estaba por tierras portuguesas y no pude hacerlo, pero esta Nochevieja estoy aquí y no tengo excusa... FELIZ AÑO A TODOS LOS MAGNUM-MANIACOS!!! Gracias por estar ahí. Salud, éxitos y buen cien para 2009. BESOS Y ABRAZOS, según el caso.

EN CARTELERA: "AUSTRALIA", Memorias australianas de Lo que el viento se llevó

Si vas a ver un cuento en plan “La princesa prometida”, “Australia” te gustará e incluso, en momentos, la disfrutarás. Si por el contrario te la querrías tomar en serio y esperabas cine épico deslumbrante, del que emociona, sin duda alguna te decepcionarás. Porque Bazz Luhrmann lo que hace aquí es sumar clichés del cine clásico americano, apoyándose sobre todo en obvios homenajes a “Lo que el viento se llevó” o “Memorias de África”, para contar una historia tan tópica como poco sorpresiva, eso si, tamizada por su particular calidoscopio visual y narrativo.
He de confesar, no obstante, que me encuentro en el segundo grupo. Creía que el director de “Moulin Rouge” iba a ser capaz de contar con imaginación, fuerza y cine en mayúsculas una epopeya ambientada además en la viva historia de su país de origen. Por el contrario, encuentro un título naif, paródico y muy blandito, que adolece de todo el ingenio demostrado en reinventar géneros del que si que hacía gala el filme protagonizado por Ewan McGregor. (Afortunadamente que no metió mano al bio-pic de Alejandro Magno, pues sabe Dios que habría ocurrido...)
Eso sí, en arquitectura visual, imaginería plástica y modos de situar la cámara, Luhrmann sigue siendo un absoluto genio. Al igual que lo es en el modo de fotografiar y montar sus cintas. Pero yerra en otros aspectos esenciales, por ejemplo, el actoral. La Nicole Kidman que estuvo excelente en la referida “Moulin Rouge”, aquí se limita a pasera modelitos y maquillajes que hacen que luzca siempre impropiamente perfecta. Y digamos que a Hugh Jackman, le sientan mejor las zarpas de Lobezno que el palmito de cowboy de las antípodas, por mucho que a las féminas se les haga la boca agua en secuencias como el momento Coca Cola Light al que guiña cierto baño vespertino de su personaje. Además, la peli es larga de narices, sobrándole toda la segunda parte en la que juega a un dramatismo y una emotividad tan sobada como predecible.
En fin que, en el capítulo de homenaje a los viejos géneros, prefiero el “Silverado” de Lawrence Kasdan, o incluso “Un horizonte muy lejano” de Ron Howard, aquella rodada en tiempos en los que la Kidman no estaba todavía enfermizamente obsesionada con parecerse a Grace Kelly.

By Harry “Scrooge” Callahan

NOTA: 5,5/10

TÍTULO ORIGINAL: “Australia”
WEB OFICIAL Y TRAILER: http://www.australiamovie.com/
DATOS ADICIONALES: http://www.imdb.com/title/tt0455824/

EN CARTELERA: "UN GRAN DÍA PARA ELLAS", homenaje bienintencionado a las screwball comedies

Parece mentira que “Un gran día para ellas” este rodada por Bharat Nalluri, un tipo que venía de dirigir cosas tan dispares como “The Crow: Salvation” o un telefilm llamado “Tsunami: El día después”. Y lo digo porque este realizador nacido en Guntur (India), afincado y afianzado profesionalmente en Inglaterra (sobre todo en el mundo de la tv), se revela como un ferviente devoto de las screwball comedies clásicas aquellas que rodaran con maestría los Howard Hawks, Billy Wilder o Preston Sturges.
La trama es un vodevil de amoríos, confusiones, falsas identidades y muy previsible happy end, claro está, en el que lo que más atrae es la, como siempre, estupenda interpretación de Frances MacDormand frente a la que tampoco se ensombrece la de Amy Adams. El diseño de producción está cuidadísimo, trasladándonos el vestuario, la dirección artística y la más que esmerada fotografía al Londres de justo antes de la Segunda Guerra Mundial, tras la cual el chispeante y frívolo mundo que rememora el filme se perderá para siempre.

By Harry Callahan

NOTA: 6,5/10

TÍTULO ORIGINAL: “Miss Pettigrew Lives for a Day”
WEB OFICIAL Y TRAILER: http://www.notrofilms.com/ungrandiaparaellas/
DATOS ADICIONALES: http://www.imdb.com/title/tt0970468/

NOSOLOCINE (TEATRO): "Jesucristo Superstar", la devaluada sombra de aquel mito

No se qué interés puede tener montar un “Jesucristo Superstar” a finales de la primera década de 2000. Aparte, claro está, del puramente económico. Los setenta, fueron años convulsos en muchos aspectos y se demandaban nuevos puntos de vistas, iconoclastas muchas veces, de viejas e inquebrantables verdades. Este caldo de cultivo provocó que el musical de Andrew Lloyd Webber y Tim Rice resultará un clamoroso éxito, allá donde se estrenase. Incluso Norman Jewison filmó una versión para cine. Además, aquella nueva e irreverente propuesta sobre los últimos días de Jesús levantó obvias y muy virulentas ampollas en la heterodoxia religiosa.
En nuestros hoy apoltronados y muy cómodos días, poco hay que llame la atención y casi nada resulta provocador. Y lo que un día sirvió como revulsivo, como elemento carne de polémica, motivo de dialéctica, es ahora fagocitado, tamizado, reconvertido en viejo clásico con el que se comercia sin otro interés que el de apelar a lo seguro para hacer caja.
Los públicos, por otra parte, han cambiado notablemente. Los rebeldes, hippies y progres han sido sustituidos en las plateas por familias con críos que viene a ver a la chica de Operación Triunfo.
Así, desde este punto de vista, poco más hay que buscar en el nuevo montaje de “Jesucristo Superstar” que ahora está girando por España. Poco más que un aséptico, desapasionado y simplón espectáculo sombra del original. Y no es que ya no estén en el elenco actoral nombres de relumbrón como los Camilo Sesto, Teddy Bautista o Ángela Carrasco. No se trata de eso. Se trata de que, ya que hablamos del casting, éste es del montón, sin alma en las interpretaciones, sin color ni calor en las voces, sin la energía y la garra imprescindible (gritos aparte) para cautivar.
Ello además, queda más al descubierto si cabe cuando se usa una escenografía desprovista de detalles y un vestuario neutro que centran más si cabe la atención del espectador en lo que se cuenta (para nota son algunos detalles de traducción del original) y como eso llega a nuestros oídos. Ahí es fácil descubrir, por ejemplo, que a Jesucristo le faltan registros vocales, o que es difícil montar una orquesta/banda de rock a base de sintetizadores sin que uno tenga frecuentemente la sensación de escuchar música enlatada.
Grandes diferencias pues entre aquellos tiempos de riesgo y ruptura, a los que compensaba justamente el éxito, con estos otros en los que el reciclaje y el vivir de las rentas de otros son la dudosa virtud de quienes carecen de la imaginación imprescindible para crear o, al menos, actualizar con interés aquello que fue respetable mito hace demasiados años.

By Harry Callahan

DATOS ADICIONALES Y WEB OFICIAL:http://www.stage.es/musicales/jesucristo/jesucristo_main.php

EN DVD: "Venganza", una correcta cinta de acción

Es corta, directa y concisa. Salvo un enmelado prólogo necesario para justificar lo que ocurre después, el resto es acción, acción y acción. Bien rodada y mejor montada. De hecho la película sigue los patrones clásicos de las cintas de género de los 80. Cuando la estética videoclipera no lo había intoxicado todo.
París hace de contexto adecuado y Liam Nelson está tan expeditivo como convincente. Y el argumento es casi lo de menos, un pretexto, aunque bien trabado a un guión que se pone al servicio de un fin, no conceder respiro al espectador.
Una vez más Luc Besson demuestra tener ojo para los filmes de acción, produciendo y escribiendo “Venganza (Taken)”; y el casi debutante realizador Pierre Morel demuestra, pese a ello, oficio.
Supongo que, no obstante, esta especie de actualización de “Comando” está condenada a olvidarse casi a renglón seguido de su visionado.

By Harry Callahan

NOTA: 6,5/10
TÍTULO ORIGINAL: “Taken”
WEB OFICIAL Y TRAILER: http://www.takenmovie.com/
DATOS TÉCNICOS: http://www.imdb.com/title/tt0936501/

EN CARTELERA: "MONGOL", épica y lírica del Gran Khan

Afortunadamente, su nominación a los oscar, en el apartado de mejor filme de habla no inglesa, ha propiciado una distribución adecuada al excelente último trabajo del realizador y guionista Sergei Bodrov. Autor de referencia para los cinéfilos de pro, su particular acercamiento a la vida de Gengis Kahn, fascinará a los que gustan de mezclar con equilibrio lírica y épica, en esta clase de biopic históricos.
No obstante, el filme, sobresalientemente fotografiado, cautiva sobre todo por su esqueleto narrativo, ajustado a base de apropiadas elipsis temporales, y preocupado por coleccionar una adecuada sucesión de instantes vitales desprovisto de grandes alharacas. Me atraen también sus personajes, con carácter y razones, y sobre todo el concepto de superproducción de autor oriental, lidiada con éxito en unos escenarios tan fascinantes como difíciles cuando se trata de albergar la práctica totalidad del metraje sin que ello haga moroso el paso de los minutos.

By Harry Callahan
NOTA: 7/10

TÍTULO ORIGINAL: “Mongol”
TRAILER Y WEB OFICIAL: http://www.mongolmovie.com/
DATOS ADICIONALES: http://www.imdb.com/title/tt0416044/

EN CARTELERA: "CREPÚSCULO", vampiros adolescentes

En realidad no hay razón para premeditadamente despellejar ”Crepúsculo”. Sus cartas están sobre la mesa desde el principio. Es la adaptación de una saga literaria juvenil, dirigida a éste tipo de públicos. No aspira a ganar oscars, ni a ser incluida entre las 100 obras maestras de la historia del cine. Por eso, no creo que merezca que nos ensañemos con su blandura, romanticismo cursilón, inverosimilitud o look ochenteno de película teen. Claro que en el debe pesa todo esto, hay que estar ciego para no verlo, pero en el haber, destaca su intención de hacer un filme clásico de High School tamizado por la visión diferente que pretende exhibir del mito vampírico. Su pareja protagonistas se esfuerza, a su manera, en hacer creíble su amor a lo Romeo y Julieta, y además no adolecen de cierta química. Y entretener, entretiene aunque sin sorprender, dándole al público adolescente un título al menos digno (lo que no es poco en estos tiempos), concebido además para convertirse automáticamente para ellos en filme de culto.
Evidentemente, analizada con ciertos escrúpulos, me hace por supuesto preferir, ya que hablamos de ser originales con el asunto de los vampiros, la serie “True Blood” (otra adaptación de saga literaria de chupa-sangres), más adulta, mejor interpretada, escrita y llamativa, pero claro ésta última va dirigida a un segmento de edades diferente, más exigente y menos susceptible de ser fácilmente engatusado.

By Harry Callahan

NOTA: 6/10
TÍTULO ORIGINAL: “Twilight”
TRAILER Y WEB OFICIAL: http://www.crepusculo-lapelicula.es/
DATOS ADIONALES: http://www.imdb.com/title/tt1099212/

ESTRENOS DE ESTA SEMANA: Del viernes 05/12/08 al jueves 11/12/08

“Crepúsculo” está llamada a convertirse en uno de los títulos más taquilleros de estas fechas. Antecedida de un rotundo éxito en el mercado USA, la cinta narra una historia de amor adolescente, con toques a lo Romeo y Julieta y vampiros de por medio. Dirigida por Catherine Hardwicke, autora de “Thirteen” o “Los amos de Dogtown”, esta basada a su vez en la saga literaria de Stephenie Meyers, que trata de presentarse como una especie de sucesora de J. K. Rowling y del universo Harry Potter. “Crepúsculo” se ofrece en todos los multicines de la provincia.
De otra parte, sólo en las multisalas de El Centro en Cádiz y El Puerto de Santa María, se exhibe “Mongol”, del director kazajo Sergei Bodrov. El filme nos aproxima a la figura del mítico Gengis Kahn, en una producción rodada con un importante despliegue de medios y una factura visual realmente lograda.
También hay hueco, claro está, este puente para el género de la animación. El título: “Bolt”, está producida por Disney, al margen de Pixar, pero dicen nada tiene que envidiar a los productos Pixar. La historia dicen también que entretendrá de sobras a pequeños, pero también a grandes, es la de un perro, héroe de un show de televisión. ¿Qué ocurrirá cuando por accidente descubra que nada es como en su fantasioso mundo televisivo y tenga que sobrevivir en el mundo real? La respuesta en todas las multisalas de la provincia. En las de Área Sur en Jerez se ofrece además en 3-D.
La cartelera se completa con “Un gran día para ellas”, solo en los multicines de Bahía de Cádiz en la capital; y la finlandesa “La leyenda de Santa Claus”, Bahía de Cádiz en la capital, Jerez en los tres multicines, Chiclana, El Puerto y San Fernando.