ESTRENOS DE ESTA SEMANA: Del viernes 13/11/09 al jueves 19/11/2009

Aunque el termómetro se empeñe en seguir negándolo, estamos a la vuelta de Navidades y con ellas llegará el habitual desembarco de películas alusivas a esas que dicen son fechas tan señaladas. Como primer aperitivo se estrena este viernes la enésima versión del Cuento de Navidad de Charles Dickens, esa en la que el avaro Mr. Scrooge sufrirá una epifanía que le hará convertirse en el espíritu de las fiestas, después de que tres fantasmas le metan caña. La que ahora se estrena la ha facturado Robert Zemeckis, al que a juzgar por su cine más reciente (“Polar Express” y “Beowolf”), parece enganchado el asunto de la animación con uso de las técnicas más avanzadas. Aquí vuelve a usar una muy sofisticada de captura de movimiento real para que Jim Carrey se convierta en el tipo de las paparruchas. “Cuento de Navidad” se ofrece en los multicines de Bahía de Cádiz en la capital, San Fernando, Sanlucar, Los Barrios, Jerez en las tres multisalas, Chiclana y Arcos.

El director alemán Roland Emmerich lleva varias películas cargándose buena parte del mundo. Ya sea a base de invasiones alienígenas en “Independence Day”, soltando un monstruo de proporciones gigantescas por Nueva York en “Godzilla”, o despachándonos una de cambio climático salvaje en “El día de mañana”. Ahora este gurú de los filmes de destrucción masiva nos propone “2012” una en la que directamente nos cae encima el fin del mundo, concretamente el Apocalipsis que los mayas predijeron hace unos pocos de siglos. Por haber en “2012” habrá hasta una especie de Arca de Noé, o mejor dicho, varias. Cine palomitero sin otra pretensión que arrasar en taquilla a golpe de efectos especiales. Ah, me olvidaba de los actores, aunque quizás es lo de menos, están John Cusack, Amanda Peet y Woody Harrelson. Puede verse en los multicines de Cádiz en los dos, San Fernando, Sanlucar, Los Barrios, Jerez en sus tres multisalas y Chiclana.
La cartelera se completa con “Triage”, con Paz Vega, Colin Farrel y Christopher Lee, en los multicines de El Centro en Cádiz, Los Barrios, El Puerto y Multicines Jerez; una sobre el terrorismo del IRA, “50 hombres muertos”, en El Puerto y El centro en Cádiz; y el documental “Tortuga: el increíble viaje”, sólo en El Centro en Cádiz.

ESTRENO: "CELDA 211", brillante ejercicio de género

Se nota que Daniel Monzón ha sido monaguillo antes que fraile, y crítico antes que director; y que se ha hartado de ver buen cine, quedándose con lo mejor de cada casa. Además, le gusta el ejercicio de género: el fantástico y de aventuras en "El corazón del guerrero"; el de robos con "El robo más grande jamás contado", por ejemplo, así lo corroboran.

Ahora le hinca el diente a uno de mis géneros favoritos, el carcelario. Y, tras cuatro películas y nueve años sentado en la silla de director, consigue su mejor y más redonda realización.
El tempo, la tensión, el suspense y el pulso narrativo de "Celda 211" son los perfectos. La puesta en escena, con una estética cercana al documental, de lo más acertada. Y los actores, dirigidos con mimo y precisión. Luis Tosar está inmenso (en un personaje caramelo, destinado a cosechar premios) y, a su sombra, el joven Alberto Ammann, no desentona, sobre todo en el segundo acto y la conclusión, en un rol mucho más complicado y fácil de errar.
Deudora de una larga lista de influencias, aparte de las propias de las cintas ambientadas en cárceles, también cuentan los western de bandas de forajidos, y hay espacio para deslizar crítica al sistema al estilo del cine indie latino más reciente y, claro, para recordar esas en las que los malos teóricos no lo son tanto y los aparentemente buenos, unos indeseables.
En suma, entretenimiento cinéfilo, clásico, homenajeador de géneros, con ritmo, sentido y estupendas interpretaciones. Y lo mejor... ¡¡no es otra peli sobre la Guerra Civil!! A ver si va a resultar que, al final, hay gente creativa y con talento en nuestro malquerido cine español...

By Harry Callahan

NOTA: 8/10
TÍTULO ORIGINAL: "Celda 211" WEB OFICIAL Y TRAILER: http://www.celda211.com/ DATOS ADICIONALES: http://www.imdb.com/title/tt1242422/

NOSOLOCINE: MÚSICA: ZENET, una utopía hecha feliz realidad

Le decía al gran Toni Zenet hace unos días, tras su vibrante actuación en la Sala Utopía de Benalup (Cádiz), que ése era como el final de un largo camino. Le recordaba que le descubrí en "myspace.com", cuando su imprescindible disco "Los mares de China" era casi furtivo, aún sin distribución digna. Le contaba que el descubrimiento me pareció tan singular que me sentí en la incontenible necesidad de compartirlo con la gente que conocía y que, aún siendo MAGNUM 44 un blog temático de cine, colgué un comentario sobre ese disco sin dudas tocado por la gracia y el talento. Y claro, también le comentaba y él escuchaba entusiasmado como esa entrada, desde entonces hasta hoy, se ha convertido en una de las más consultadas de la historia del blog, sobre todo cuando del Zenet músico no había apenas material colgado en la red. Y que todo aquello me sonaba ahora a esa especie de final del camino, porque su disco ha corrido de boca en boca, ya se puede comprar con cierta facilidad, y aquel que lo ha escuchado se ha convertido al "zenetismo", hasta el punto que sus canciones en Utopía eran coreadas como si se trataran de las del repertorio clásico de cualquier otro artísta con años de consagración.

Además, al gran Toni le siguen de todas las edades y gustos. Selina del Río, que cantó con él un improvisado e intenso bis de "Agua de Levante" (descubriéndonos, por cierto, una de esas prodigiosas voces injustamente ocultas), me contaba tras la actuación que quizás la clave es que Zenet hace algo definitivamente distinto, diferente. Y es cierto, porque en este actor malagueño reconvertido a personalísimo interprete se da una mezcla de tango, copla, flamenco, jazz, fusión y big band, con un acento arrabalero, porteño, canalla, andaluz, achulado, castizo, delicado y con afición por encarnar un perfecto crooner, eso sí, a la malagueña, con todo el carácter, la personalidad y unas buenas maneras musicales de las que encandilan. Además y para colmo, Toni es un tipo estupendo, próximo, buena gente, pa entendernos y que empatiza con pasmosa facilidad con todo el que le escucha.
La gira que ahora está haciendo es una especie de unpluged con su sóla voz y la virtuosa guitarra de su amigo y compañero de correrías José Taboada, y la experiencia no puede ser más recomendable, pues además, con medios tan limitados pero de sobras suficientes, la excepcional poesía de lo cotidiano que constituyen las letras de Javier Laguna, se sienten más cercanas y posibles, en una voz desnuda y sin trucos ni red.
Por todo ello, creo que, parafraseando las palabras con las que fue presentado en Benalup, la utopia que comenzó siendo tu música es ya afortunada realidad. Amigo Toni que sigas luciendo tu borsalino con ese garbo y arte por mucho tiempo. Salud y buena música.

By Harry Callahan

Más sobre Toni Zenet: http://www.myspace.com/losmaresdechina
Y su disco, por ejemplo, en http://busqueda.fnac.es/ia130590/Zenet

ESTRENOS DE ESTA SEMANA: Del viernes 06/11/09 al jueves 12/11/2009

El cine español sigue estando de actualidad. Llega a nuestras pantallas “Celda 211”, una película carcelaria que viene firmada por el antes crítico y ahora director Daniel Monzón. La cinta está protagonizada por un, al parecer, extraordinario Luis Tosar, al que acompañan Marta Atura, Antonio Resines, Carlos Bardem y el otro protagonista del filme, Alberto Ammann. Un motín que estalla en una prisión es el pretexto para rascar en la naturaleza del ser humano enfrentado a condiciones extremas y ver lo que en él aflora. “Celda 211” se ofrece en los multicines de Bahía de Cádiz en la capital, San Fernando, Los Barrios, Ábaco y Área Sur en Jerez, Arcos y El Puerto. Tras dejar huella en los más cinéfilos, hace unos años, con su filme debut “Donnie Darko”, el norteamericano Richard Kelly se pone algo más comercial en “The Box”, un thriller con tendencia, eso sí, a la paranoia, en cuyo casting encontramos nombres como el de Cameron Diaz, James Mardsen o el veterano Frank Langella. El argumento gira en torno a un matrimonio al que visita un desconocido que les hará una extraña proposición, ganar un millón de dólares a cambio de pulsar el botón de una caja. El truco, que haciéndolo provocarán la muerte de alguien. “The Box” se proyecta en los multicines de El Centro en Cádiz, San Fernando, Sanlucar, Los Barrios, Ábaco y Área Sur en Jerez. También hay hueco esta semana para la ciencia ficción deudora de clásicos, en este caso, de “Alien: el octavo pasajero”. Me estoy refiriendo al estreno de “Pandorum” una de una nave en la que despertarán unos tipos sin saber porqué y dónde está el resto de la gente que viajaba en ella. Sin embargo, esto no será lo peor pues (claro) no están sólos. Terror espacial de la mano de los creadores de “Resident Evil”. “Pandorum” se proyecta en los multicines de Bahía de Cádiz en Cádiz, San Fernando, Sanlucar, Los Barrios, Ábaco y Área Sur en Jerez, El Puerto y Chiclana. Para casi el final me he dejado la sorpresiva última propuesta del realizador Lasse Hallström, el realizador que fuera de “Las normas de la casa de la sidra”. Se trata del remake de un filme japonés de finales de los ochenta titulado "Hachiko Monogatari". El nuevo se titula en España “Siempre a tu lado. Hachiko” y es la historia de un hombre, al que da vida Richard Gere, y su perro, o más concretamente de la devoción de éste último hacia su amo, al que todo los días esperaba en la estación a que llegase del trabajo. Al igual que la película original, ambas recrean la historia real de un perro, Hachiko, que en los años treinta, esperaba siempre a su amo, en una estación de Tokio, incluso años después de su muerte. Se exhibe en las multisalas de San Fernando, Los Barrios, Área Sur en Jerez y El Puerto. Completa la cartelera “Julie y Julia” el último pestiño de Nora Ephron, con Meryl Streep, multisalas de Bahía de Cádiz en la capital, El Puerto y Área Sur en Jerez.

ESTRENO: "MICHAEL JACKSON´S THIS IS IT", homenaje a traición

No hablaré de la faceta privada de Michael Jackson. Quizás sobre su persona y vida intima nunca llegaremos a conocer “la verdad”, por muy obvia que ésta parezca. Por ello, le daré el beneficio de la duda. Me acercaré a él aquí en el mismo aspecto que lo hace el documental, el artístico, y juzgaré sin ambages, eso que sí puedo hacer, el filme que ahora se estrena en salas comerciales por tiempo limitado.

Desde esa óptica, Jackson se estará retorciendo en su aún fresca tumba sabiendo que su socio, Kenny Ortega, ha expuesto a los ojos ávidos de morbo del mundo el material sobre el que se ha construido el documental “This is it”. El filme no es otra cosa que un making of de los preparativos del espectáculo (del mismo nombre) que Jackson iba a dar en el O2 Arena de Londres, durante nada menos que 50 días, para los que todo el papel estaba vendido por anticipado.
MJ preparaba una vuelta por todo lo alto, con una imponente espectacularidad a la altura de lo que de él se espera. Algo que diría al mundo aquí estoy y esto soy yo. Todo quedó frustrado con su muerte. De modo que el espectáculo “This is it” hubiera quedado inédito de no ser por el documental de marras.
Como se explica al principio, el material audiovisual que lo nutre es el que se rodó expresamente por encargo del artista para su uso particular y privado. En él aparece como Jackson prepara el espectáculo, lo supervisa y dirige, como ensaya sus números...
Obviamente, y voy al meollo del asunto, MJ canta y baila de lujo, pero en muchos momentos, en las imágenes, no da todo de sí. Es lógico, se reserva, sobre todo su voz, para el vivo. Tampoco su vestuario es el final; y, por supuesto, su aspecto es el de un artista que ensaya, en este caso, cuidado sí, pero no preparado para los ojos del gran público, y más tratándose de un tipo que frente a sus fans, sobre las tablas, no dejará el más mínimo detalle al azar.


Porque para el que no lo sepa, esto además el documental lo trasluce meridiano, Jackson es un perfeccionista hasta la extenuación, incluso patológico diría yo. Conoce y controla todos los aspectos del show, y los pule hasta dejarlos inmaculados, intachables. La música debe sonar como a sus fans le gusta que lo haga, como en los discos, pues en ellos Jacko ya se encargo que se editasen las mejores versiones posibles. Quiere que el espectáculo sea una conjunción visual, musical, estética, plástica y yo que sé cuantas cosas más. Y su olfato y sentido para esto es el mejor. Exige además de su gente más del máximo, el 110%. Y todo para que desde el primer compás del tema que abre hasta el último bis, el día del concierto, todos los que frente a él estén, queden con la boca abierta.
Por ello, creo que mostrar el material imperfecto que el propio artista utilizaba para perfeccionarse, es como mostrar el truco del mago, la trastienda, el intríngulis, el borrador, la maqueta, las intimidades, lo que la gente no debe ver ni saber, pues aún está desprovisto de todo lo mágico que lo convertirá en grande, único e inobjetable.
No creo que a Jackson le gustase esto lo más mínimo, pues el espectáculo y el público para él son sagrados, y nada debe empañarlo. Por eso creo que allá donde pueda estar, estará muy cabreado. Y más si como pienso este producto no sea más que un oportunista intento de exprimir mientras se pueda al mito.
Lo que si que me gusta de “This is it”, quizás lo único, es que nos hace la boca agua con lo que pudo haber sido y que descubre para los que tengan la imagen amarillista de Jackson que los medios han dado en la última década (o quizás desde mucho antes) la de un artista en plena forma pese a sus cincuenta años, tanto física como vocal, un individuo irrepetible para el que el escenario era esa pequeña isla en la que sentirse pleno, vivo, feliz, a salvo, al margen de todo lo que pasaba cuando se bajaba de él.

By Harry Callahan

NOTA: 4/10

TÍTULO ORIGINAL: "Michael Jackson´s This Is It"
WEB OFICIAL Y TRAILER:http://www.thisisit-movie.com/
DATOS ADICIONALES:http://www.imdb.com/title/tt1477715/

ESTRENOS DE ESTA SEMANA: Del viernes 30/10/09 al jueves 05/11/2009

Semana muy floja en cuanto a estrenos pese a ser casi puente. Eso si, el terror no podía faltar en Halloween y está muy presente en la cinta “El destino final”, una parte más de la franquicia creada hace unos años: “Destino final”. La historia vuelve a ser la misma, un grupo de adolescentes que escapan de una muerte anunciada, cosa que la propia muerte, convertida en un original psicópata, no lleva demasiado bien, razón por la que decidirá perseguir a esta panda de desdichados hasta darles fatal caza y lograr su objetivo, que no es otro que pasen a mejor vida. La particularidad de esta entrega está en que se suma a la moda de las 3-D, de manera que los sustos amenazan esta vez con salirse de la pantalla. “El destino final” se ofrece en los multicines de Ábaco de San Fernando, Los Barrios, Chiclana, Bahía de Cádiz en la capital, El Puerto y en Jerez Ábaco y Área Sur.
El otro único estreno que renueva la cartelera es “Sin nombre”, una dura historia de violencia e inmigración, dirigida por el casi debutante Cary Fukunaga, que ha logrado cierto prestigio tras su paso por festivales como Sundance o la reciente edicion de San Sebastián. Solo se exhibe en los multicines de Los Barrios.
Recordar que desde el pasado miércoles y dicen que por tan sólo dos semanas, está en cartel “This is it”, documental sobre el show con el que Michael Jackson rehrasaba a los escenarios y que llevaba precisamente ese título. Lo iba a hacer con nada menos que una serie de 50 conciertos en el O2 Arena de Londres. Sin embargo, la repentina desaparición del rey del pop arrebató a sus fans esta oportunidad de volver a ver a su estrella. “This is it” está dirigido por Kenny Ortega, socio de Jackson en la creación de este nuevo espectáculo. Puede verse en los multicines de San Fernando, Jerez en todos, Sanlucar, Cádiz en ambos, Los barrios, Rota, Arcos, El Puerto y Chiclana.

ESTRENO: "MILLENNIUM 2: LA CHICA QUE SOÑABA CON UNA CERILLA Y UN BIDÓN DE GASOLINA", lo que la tijera se llevó

No me ha entusiasmado demasiado este "Millennium 2". El realizador ha cambiado y con él el enfoque de la franquicia. Se ha tratado de mejorarla en su look cinematográfico, modernizando en algo el rudimentario aspecto de la primera entrega, más ingenuo que lucido; buscando aquí algo más de estilo estético, con obvios y hasta acertados cambios en los responsables de fotografía y edición.
No obstante, hay que advertir que la factura tampoco es que llegue a deslumbrar ya que, a todo esto, desafortunadamente el realizador Daniel Alfredson no es su hermano Tomas ("Déjame entrar") ni de lejos.
Por ello, el resultado final del filme, si bien mejora en estos aspectos y en la practica eliminación de incoherencias narrativas que lastraban la primera entrega, no llega a enganchar al espectador como lo hacía "Los hombres que no amaban a las mujeres". No se si la culpa la tiene la cruenta poda de psicologías de personajes, tramas secundarias y detalles importantes del libro; o si quizás la cosa esté en que se complican la vida demasiado para contar un argumento que en el fondo es más sencillo que el de el primer título de la franquicia, desaprovechando tiempo para vaciarse contándonos todo lo que queremos saber de sobre quién es el corazón de las tres novelas, Lisbeth Salander. Se pierde en este sentido la ocasión de contarnos cómo y porqué es como es la chica que soñaba con la cerilla y el bidón de gasolina, lo que si hacía en su texto el desaparecido Stig Larson. En resumen, no me aburro pero miro el reloj, pese a exhibir una indiscutible coherencia la historia me confunde más de lo necesario y echo de menos más chicha en el desarrollo de personajes y sus causas. Claro que comprimir 752 páginas en poco más de dos horas tiene su miga. ¿No sería mejor haber abordado "Millennium" como una serie de TV? Supongo que no ya que no daría tanto dinero...

By Harry Callahan

NOTA: 5,5/10

TÍTULO ORIGINAL: "Flickan som lekte med elden"
WEB OFICIAL Y TRAILER:http://www.millennium2.es/
DATOS ADICIONALES: http://www.imdb.com/title/tt1216487/

ESTRENOS DE ESTA SEMANA: Del viernes 23/10/09 al jueves 29/10/2009

Dudo que a estas alturas haya alguien que no conozca a Stig Larson y su trilogía Millennium. Éxito literario mundial, el obvio paso de la saga a la gran pantalla no ha sido menos. La primera entrega de las pesquisas del periodista Mikael Blomkvist y la hacker Lisbeth Salander arrasó en taquilla, recaudando en nuestro país nueve millones de euros hasta la fecha. Ahora, precedida del re-estreno de ésta en muchas salas, nos llega la segunda parte: “La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina”, en la que conoceremos algo más del pasado de Salander, que además será acusada de un triple crimen. La producción de esta nueva entrega sigue siendo sueca, si bien, ha habido cambio en la silla de director. En ella se sienta en este filme y en el que cierra la trilogía Daniel Alfredson, un prestigiado cineasta del país nórdico hermano de Tomas Alfredson, el realizador a su vez de la magnífica “Déjame entrar”, otro excelente ejemplo del buen estado de salud que está demostrando la cinematografía de Suecia. Lo que si que se repite, obviamente, es el casting encabezado por Noomi Rapace, que parece haber nacido para dar vida a su personaje, y por Michael Nyqvist del que no opino lo mismo. “La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina” se proyecta en Bahía de Cádiz en la capital, Chiclana, Los Barrios, Ábaco y Área Sur en Jerez, El Puerto y San Fernando.

Uno de los pocos títulos que se ha atrevido a estrenarse pese a la potente competencia de Millennim, es “After”, la nueva propuesta del andaluz Alberto Rodríguez, tras "Siete vírgenes", protagonizada por la televisiva Blanca Romero (“Física o Química”) a la que acompañan Tristan Ulloa y Guillermo Toledo. Reflexión sobre el después de la generación “x”, tipos que pese a tenerlo casi todo, buscan insatisfechos algo que les de sentido y un lugar. Alcohol, drogas y sexo acompañan a estos cuarentones en sus tumbos vitales. “After” se proyecta en los multicines de Bahia de Cádiz en la capital. También nos llega lo nuevo del ex Monty Pithon Terry Gilliam. Se trata de “El imaginario del Doctor Parnasus”, obra cuajada de dificultades en su rodaje, la más obvia la muerte en mitad del mismo de su protagonista Heath Ledger. Con todo y con la ayuda de Johnny Depp, Jude Law y Colin Farrell dando vida al personaje de Ledger, la cinta llega a los multicines de El Centro en Cádiz, El Puerto, Los Barrios y multicines Jerez.
Y cerramos con un documental sobre el recientemente desaparecido Michael Jackson “This is it”, desde el próximo miércoles 28, en Cádiz en ambos multicines, Arcos, Sanlucar, Los Barrios, Jerez en sus tres multisalas, El Puerto, Chiclana y San Fernando; una comedia “500 días juntos”, sólo en Los Barrios, Área Sur en Jerez y El Puerto; y otro re-estreno “Toy Story”, la obra maestra de Pixar que ahora se pasa en 3-D en los multicines de Área Sur en Jerez y El Puerto.

ESTRENO: "LA HUERFANA", terror inteligentemente tópico

La saga de Damien (“La Profecia”), “El buen hijo” e incluso las mortales andanzas de Chucky, el muñeco diabólico.... y ahora la modosa Esther. Evidentemente, hablamos de una cinta de género, o más bien, de ese subgénero que son los niños psicópatas y sus nada inocentes correrías.
No soy demasiado amante de esta clase de películas, pero “La huérfana” me ha entretenido más de lo esperado. Quizás, porque su director, el catalán americanizado Jaume Collet-Serra (“La casa de cera”), se toma su trabajo con tremenda inteligencia. Su modo de poner en escena la cinta, la manera de mover la cámara y el propio comportamiento interpretativo de los personajes, nos trasluce un brillante juego con los topicazos y las reglas de esta clase de filmes; de modo que lo pudiera haber sido hecho con piloto automático se transforma en un producto con cierta huella e intención.
Además, hay hasta giro sorpresa al final. ¿Que más se puede pedir de este nuevo compatriota en la meca del cine?

By Harry Callahan
NOTA: 6/10

TÍTULO ORIGINAL: “The Orphan”
WEB OFICIAL Y TRAILER: http://wwws.la.warnerbros.com/orphan/
DATOS ADICIONALES: http://www.imdb.com/title/tt1148204/

ESTRENOS DE ESTA SEMANA: Del viernes 16/10/09 al jueves 22/10/09

El estreno más anunciado de la semana es “La cruda realidad”, cinta protagonizada por Gerard Butler y Katherine Heigl, ambos últimamente hiperactivos. En la silla de realizador se sienta Robert Luketic, responsable de joyas de la historia del cine como “Una rubia muy legal” o “La madre del novio”. Obviamente, para los despistados, estoy siendo sarcástico...
La guerra de sexos por enésima vez es el epicentro del argumento de esta comedia romántica que trata de engancharse al estilo Apatow fracasando con estrépito. Si tras ver los cuatro chistes francamente elementales que cuenta el trailer, pasado en cine y televisión hasta la saciedad, aún os siguen quedando ganas de echarle un vistazo se ofrece en los multicines de Cádiz en ambos, San Fernando, Sanlucar, Los Barrios, Jerez en todos, Arcos, El Puerto y Chiclana.
El terror también demanda su cuota de pantalla esta semana, como no. Y por partida doble. De un lado, se estrena “La huérfana”, cinta made in USA del catalán Jaume Collet-Serra que nos propone una suerte de ingeniosa revisitación de la clásica historia de miedo con niño inquietante, aquí una huérfana encarnada por la terrorífica Isabelle Fuhrman. Por cierto que no han faltado en el país de las barras y estrellas asociaciones de padres adoptantes que han manifestado su indignación por que la muy mala de la función sea precisamente una huérfana. En fin, de todo tiene que haber. La peli se proyecta en las multisalas de El Centro en Cádiz, San Fernando, Sanlucar, Los Barrios y Ábaco y Área Sur en Jerez.
La segunda cinta que juega a mezclar suspense y terror es “Infectados”, dirigida también por los españoles y hermanos Alex y David Pastor, que debutan como realizadores de largos con paso firme y lucido. También aquí la producción es norteamericana y el argumento bascula entre el cine apocalíptico y el de ciencia ficción, zombies y virus letales. El resultado, más allá de todo lo esperado, una desasosegante reflexión sobre la naturaleza animal del ser humano. “Infectados” se puede ver en las multisalas de San Fernando, Los Barrios, Bahía de Cádiz en Cádiz, El Puerto y Área Sur en Jerez.
Completan la cartelera “New York, I Love You”, en los multicines de Los Barrios, Bahía de Cádiz en Cádiz; y “Yo, también” cine español, en las multisalas de Los Barrios, El Puerto, El centro en Cádiz y Área Sur en Jerez.

ESTRENO: "ÁGORA", tomar el nombre de Dios en vano

Las películas se alimentan de las películas. Y “Ágora” no es una excepción. En el consciente de Alejandro Amenábar están claramente al menos dos títulos, yéndonos sólo al cine más reciente. “La lengua de las mariposas” de su amigo y mentor José Luis Cuerda; y “El reino de los cielos” del británico Ridley Scott. De la primera, está el maestro y el alumno, sus relaciones y reacciones, la violación de la cultura por la barbarie, la conversión forzada de las ideas y el odio fraticida indiscriminado que arrastra en tromba a ser quien no se es. De “El reino de los cielos” está la religión como excusa, los parabolanos de ésta como los templarios de aquella, Alejandría como Jerusalén, la (im)posible convivencia de las creencias diversas y el ateismo frente a la teocracia como dos modos de afrontar la política terrenal.
De todos modos, seria injusto si me quedase sólo ahí. “Ágora” es mucho más que la consecuencia de películas anteriores, aunque el cine de Amenábar, no obstante, siempre lo sea. Pero el realizador de “Los otros” no es sólo un mero imitador, es una esponja capaz de reciclar y devolver sus influencias con carácter y cierta personalidad. Desde este punto de vista, demuestra tener capacidad, arrojo y oficio para despachar con brillantes resultados un proyecto tan complicado como es cualquier superproducción, tarea en la que han fracasado otros hipotéticos talentos patrios como Agustín Díaz Yanes y su “Alatriste”, por ejemplo.
Y es que “Ágora” es una muy notable cinta. Desconozco si el abreviado al que se le sometió tras el estreno en Cannes (recortando nada menos que veinte minutos) es el responsable, pero el filme, tal cual llega a las pantallas comerciales, es intenso y emotivo (la secuencia final entre Hipatia y Davo), vibrante y espectacular (la destrucción de la biblioteca) y presenta un look en el que cada euro luce en pantalla gracias a una dirección artística, una fotografía y un departamento de FX sencillamente impecables.

By Harry Callahan

NOTA: 7,5/10

TÍTULO ORIGINAL: “Agora”
WEB OFICIAL Y TRAILER: http://www.agoralapelicula.com/
DATOS ADICIONALES: http://www.imdb.com/title/tt1186830/

ESTRENOS DE ESTA SEMANA: Del viernes 09/10/09, al miércoles 15/10/09

A Amenábar le gustan los retos. Tras una filmografía siempre in crescendo, ahora afronta un nuevo paso al frente, el que ha supuesto gobernar una superproducción de 50 millones euros con la que se marcha a la Antiguedad clásica, a la histórica Alejandría, para narrarnos la destrucción de su mítica biblioteca y la vida de Hipatia, una mujer astrónoma adelantada a su tiempo. A la heroína del filme da vida la escarizada , Rachel Weisz a la que acompañan Max Minghella, el hijo del desaparecido realizador Anthony Minghella, Oscar Isaac o Michael Lonsdale. A todo esto, la película se llama “Ágora” y se exhibe en los multicines de Cádiz, en los dos, San Fernando, Sanlucar, Los Barrios, El Puerto, Chiclana y Jerez en Ábaco y Área Sur.
Otro estreno de interés es “Moon”. Con innegables referencias a la ciencia ficción de los 70 y los 80, con títulos en su imaginario del tipo de “2001” o “Solaris”, nos llega esta cinta dirigida por Duncan Jones que resulta ser el hijo del músico David Bowie. Precedida del favor de la crítica y de su éxito en el festival de Sundance, “Moon” nos cuenta las vivencias de un solitario astronauta que justo antes de regresar a casa, comenzará a tener unas extrañas alucinaciones. Puede verse únicamente en los multicines de Los Barrios.
“Katyn” es la última realización de Andrzej Wajda, un drama bélico que pone en imágenes unos hechos reales ocurridos en la Segunda Guerra mundial, cuando 15.000 oficiales polacos fueron masacrados por los rusos que culparon de ello a los nazis. El propio padre del director fue uno de ellos. “Katyn” sólo se ofrece en El Centro en Cádiz.
La cartelera se completa con un filme netamente infantil. Se trata de “G-Force. Licencia para espiar”, película protagonizada por un grupo de cobayas, topos y moscas que conforman un cuerpo de élite del gobierno de los Estados Unidos. El filme como podrá suponerse, resulta bastante insufrible, destacando sólo en aspectos técnicos y efectos visuales. “G-Force- Licencia para espiar” se proyecta en las multisalas de El Centro en Cádiz, San Fernando, El Puerto, Arcos, Sanlucar, Los Barrios, Chiclana y Jerez en todas sus multisalas.

EN CARTELERA: "EL SECRETO DE SUS OJOS", un festín interpretativo, narrativo y visual

Hacer la crítica de “El secreto de sus ojos” es asunto bien sencillo. Se trata de la mejor película de habla hispana que he visto en muchos años. Ni más, ni menos. Y es que con este nuevo título, el cine de Juan José Campanella confirma estar en una progresión imparable hacia la plena excelencia.
Así, si la entrañablemente hermosa “El hijo de la novia” le descubrió definitivamente para el público internacional y cierto sector de la crítica, con ésta que ahora se estrena, el realizador argentino roza la perfección, superando a la anterior con creces.

Pues si en la protagonizada por la maravillosa Norma Aleandro, el filme ofrecía como bazas para la conquista del espectador una historia deliciosa y unas interpretaciones magistrales, todo ello orquestado con buena mano realizadora, en “El secreto de sus ojos” estos elementos se conjugan en perfecta afinación para alcanzar cotas mayores si cabe, agregándose un elemento adicional definitivo, que no es otro que un uso de los recursos estéticos y fotográficos sencillamente maestro.

En este sentido, la utilización de los colores, las sombras, los encuadres, los planos secuencia y todo lo que da y admite el ancho de pantalla son de quitarse el sombrero, convirtiendo a esta película en un auténtico festín visual, además de interpretativo y narrativo. Imprescindible pues su visionado en pantalla grande. Y es que todo en “El secreto de sus ojos” funciona como un excepcional mecanismo de relojería que hace que nos bebamos con ansia una historia que bascula entre el drama romántico y el thriller policiaco, y que se alimenta para su avance de ambos géneros a la limón, como ocurre con las vidas de los protagonistas, sus existencias, anhelos y aconteceres, que se anudan sin solución de continuidad con el iter de un caso abierto durante demasiados años.

Hay además, trasfondo social, retrato indirecto pero rotundo de un pasado inmediato de la Argentina menos limpia y, por su puesto, huelga decir que, como ya apuntaba más arriba, el plantel actoral está en estado de gracia: Darín y Villamil, habituales de Campanella, soberbios. Sus miradas, gestos y química son ejemplares, como también lo es la presencia un Guillermo Francella que borda quizás el papel de su vida, en un rol secundario impagable. Y la música, vaya delicadeza de score de Federico Jusid. Lástima que “El secreto de sus ojos” esté hablada en español, no la dirija Clint Eastwood y se haya hecho sin producción estadounidense, sino ya teníamos filme para arrasar en los próximos oscar.

By Harry Callahan

NOTA: 9,5/10

TÍTULO ORIGINAL: “El secreto de sus ojos”
WEB OFICIAL Y TRAILER: http://www.elsecretodesusojos.com/
DATOS ADICIONALES: http://www.imdb.com/title/tt1305806/

EN CARTELERA: "MALDITOS BASTARDOS", la peli de nazis de Tarantino

Si en “La vida es bella”, Roberto Benigni contaba a su hijo, de un modo más que particular, como era la II Guerra Mundial, digamos que “Malditos Bastardos” sería el modo en que Quentin Tarantino se la contaría a sus hijos (si es que los tiene, que lo ignoro). Así, confirmando cuanto digo, la película comienza con un más que clásico “Érase una vez, en una Francia ocupada...”, para terminar con el idílico happy end que tranquilos, no voy a destrozar para el que falte por verla. Y es que la última realización del responsable de “Reservoir Dogs” es una fábula, a ratos cruel, a ratos hilarante y siempre sorprendente, de lo que fue la guerra contra los nazis y todas las películas que sobre este subgénero bélico se han hecho, desde los “Doce del patíbulo” o “Los violentos de Kelly” hasta aquella “Inglorious Bastards” de Enzo G. Castellari de la que toma el título, cambiando una letra, la que ahora se estrena.

Construida en varios actos, sustentados sobre largas escenas dialogadas, algo casi tradicional en la filmografía de Tarantino, éste rebusca en lo mejor de si mismo y su cinefilia para aunar textos vibrantes, suspense que se estira hasta casi romperse, imagen poderosa, como es costumbre y una selección musical sencillamente chapó, como no.
Quizás, “Malditos bastardos” no esté a la altura de sus dos grandes creaciones “Pulp Fiction” y la epopéyica saga de “Kill Bill”, pero secuencias como la del arranque del film o la de Shosanna vestida de rojo venganza a los sones de la inimitable voz de David Bowie cantando “Cat People (Putting Out The Fire)”, merecen el precio de la entrada.

Pero además es que si “Pulp Fiction” descubría al mundo a Samuel L. Jackson y resucitaba a Travolta, aquí el boss the la función es Christoph Waltz que encarna para los anales del mejor cine contemporáneo a uno de los nazis más jodidamente bastardo de cuantos últimamente se han hecho, el Coronel Hans Landa. El resto del casting casi no desvaría. Obligado es citar a una inusualmente verista y hasta inmensa Diane Kruger, o el TomAcrusiado (si se me permite el palabro) Daniel Brühl, (abro paréntesis a propósito del protagonista de “Top Gun”: “Malditos Bastardos” en también una especie de réplica ganadora a la fallida “Valkiria” de Singer, en la que actores ingleses hacía de alemanes hablando ingles, afortunadamente aquí los alemanes, son alemanes y hablan alemán, cierro paréntesis, perdón por la disgresión). E incluso Brad Pitt y su Teniente Aldo Reine de opereta no dejan de tener su gracia y momento, aún siendo quizás lo más previsible y menos estimulante del filme.
Me reconcilio pues definitivamente con D. Quentin Tarantino, cinéfilo irredento, realizador personalísimo y de profesión sorprendedor de plateas adormiladas por la insufrible monotonía del cine actual.

By Harry Callahan

NOTA: 8/10

TÍTULO ORIGINAL: “Inglorious Basterds”
WEB OFICIAL Y TRAILER: http://www.malditosbastardos.es/
DATOS ADICIONALES: http://www.imdb.com/title/tt0361748/

ESTRENO: "SI LA COSA FUNCIONA", Allen vuelve a casa

Allen vuelve a ser Allen. Y no es que en sus últimos títulos filo-europeos abandonara su esencia, pero pensar en el autor de “Annie Hall” siempre nos traslada a pasear por las calles de Manhattan, mientras oímos música de jazz y nos enredamos en un diálogo tan existencialista y neurótico, como lleno de agudeza e ingenio. Todo eso está en su último trabajo, que no es perfecto (la historia probablemente no está suficientemente redondeada), pero que se disfruta con una sonrisa en la cara a lo largo de su hora y media de metraje.
La clave otra vez son los personajes que pueblan el microuniverso alleniano. El más destacado, el que encarna el cómico y guionista estadounidense Larry David, una especie de sosías del propio Woody al que se le han cruzado por el camino House y el Sheldon Cooper de “La teoría del Big Bang”. El tipo, misógino, amargado, cojo, superdotado, hipocondríaco y suicida da todo el juego imaginable en manos del responsable de “Hannah y sus hermanas”. De mención expresa es también el trabajo de Evan Rachel Wood, la joven con la que el personaje de David se enredará, en una especie de metáfora-justificación sobre la tan criticada relación de Allen con su hoy esposa Soon-Yi. Pero es que también están estupendos Patricia Clarkson, dando vida a en un personaje bipolar marca de la casa, y un Ed Begley Jr. breve pero impagable.
Libertad, azar, anticlericalismo, amor, buen rollo, armonía, carpe diem y hasta optimismo en un Allen que se reencuentra con lo que más le gusta hacer (aparte de tocar el clarinete): contar historias en la gran manzana.

By Harry Callahan

NOTA: 7/10

TÍTULO ORIGINAL: “Whatever Works”
WEB OFICIAL Y TRAILER: http://www.sonypictures.com/classics/whateverworks/

DATOS ADICIONALES: http://www.imdb.com/title/tt1178663/

ESTRENOS DE ESTA SEMANA: Del viernes 02/10/09, al miércoles 08/10/09

Woody Allen vuelve por la puerta grande con “Si la cosa funciona”, una estupenda comedia protagonizada por un no menos sembrado Larry David. Con este título el genio autor de cintas como “Annie Hall” o “Balas sobre Broadway”, regresa a su querida Nueva York para contarnos, a golpe de agudos diálogos, las andanzas de un viejo cascarrabias, paranoico, peleado con el mundo, lleno de miserias y manías, en la más viva tradición de los personajes que sólo Allen sabe crear. “Si la cosa funciona” se ofrece en los multicines de Los Barrios, Bahía de Cádiz en la capital, El Puerto y Área Sur en Jerez.
Paco Plaza y Jaume Balagueró dieron la campanada, hace un par de años con una excelente película de terror: “Rec”. Con ella rompieron la taquilla, pusieron de acuerdo a crítica y público y, hasta vendieron la historia a Hollywood, que se apresuró a hacer un remake, bajo el título de “Quarantine”. En esto del cine no hay éxito sin secuela, al menos en los tiempos que corren. Por eso, los mismos realizadores y la misma protagonista, la atribulada Manuela Velasco, regresan para dar más de lo mismo. En “Rec 2” la historia se retoma donde quedó la primera entrega, proporcionando explicaciones que habían quedado algo colgadas en la anterior. Así pues, los amantes del género de terror tienen esta semana una excusa perfecta para acercarse a las multisalas de Cádiz, las tres, San Fernando, Sanlucar, Los Barrios, Jerez todas y El Puerto.
En los años sesenta, un sueco llamado Runer Jonson ideó un puñado de simpáticas aventuras que tenían como protagonista a un inteligentísimo niño vikingo llamado Vicky. Los libros infantiles no tardaron en convertirse en un serial radiofónico en su país, para después pasar a la pequeña pantalla en forma de serie de dibujos animados que aquí en España se titularía “Vicky, el vikingo” y que aún permanece en el imaginario colectivo de toda una generación. Todo ello da el salto ahora a la gran pantalla, con personajes de carne y hueso. La cinta, claro está, se llama “Vicky, el vikingo” y se ofrece en los multicines de San Fernando, Sanlucar, Los Barrios, Jerez en todos, Bahía de Cádiz en la capital, Arcos, El Puerto
La cartelera de estrenos se completa con la película española “La felicidad perfecta”, sólo en multicines Jerez.

ESTRENOS DE ESTA SEMANA: Del viernes 25/09/09, al miércoles 02/10/09

Tomemos elementos de “Atrápame si puedes”, de las comedias de Neil Simon, echemos un vistazo a las recientes “Michael Clyton” o “Duplicity” y mirémoslo todo con el prisma personal, siempre interesante de Steve Soderbergh. El resultado es “¡El soplón!”, una crítica ácida al capitalismo salvaje en clave de comedia por la que, aviso, hay que entrar. La última realización del autor de “Ocean´s Eleven” o “Traffic”, está protagonizada por el siempre eficaz Matt Damon y se ofrece en las multisalas de San Fernando, Los Barrios y Área Sur en Jerez.
También hay hueco esta semana para una de ciencia ficción. Se titula “Los sustitutos”, está protagonizada por Bruce Willis y tras la cámara se sitúa Jonathan Mostow al que parece irle el género fantástico (su anterior cinta fue “Terminator 3”). “Los sustitutos” son unos robots físicamente perfectos que en un futuro cercano vivirán por nosotros nuestras propias vidas. Les dirigiremos tranquilamente desde casa. En un mundo así no hay miedo, ni dolor, ni crimen, hasta que se comete el primer asesinato. La novela gráfica de Robert Venditti sirve de base para esta película que se estrena en las multisalas de San Fernando, Jerez en todas, Chiclana, Los Barrios, Bahía de Cádiz en Cádiz, El Puerto
El tercer estreno es de terror. “Jennifer´s Body”, algo así como el cuerpo de Jennifer que no es otra que la muy sensual y últimamente más que de moda, Megan Fox. El guión viene firmado por la particularísima Diablo Cody (ganadora del oscar por su libreto para “Juno”) y cuenta las sangrientas andanzas de una potente animadora poseída que se cargará a todo adolescente que se la trate de ligar. Se exhibe en las multisalas de Bahía de Cádiz en Cádiz, San Fernando, Los Barrios, El Puerto, Ábaco y Área Sur en Jerez.
La apuesta de calidad de la semana, no obstante, parece ser “El secreto de sus ojos”, la última realización del argentino Juan José Campanella, el celebrado director de “El hijo de la novia” que cambia aquí notablemente de registro embarcándose en un denso thriller que se las promete muy felices en el Festival de San Sebastián en el que está compitiendo estos días. Ricardo Darín vuelve a encabezar el reparto de esta película que se proyecta en las multisalas de Los Barrios, Cádiz en ambas, El Puerto, Área Sur y Multicines Jerez.
La cartelera se completa con “Ocean´s world 3D” un estupendo documental sobre el medio marino que sólo se proyecta en Área Sur Jerez.

NOSOLOCINE (MÚSICA): "LOS CHICOS DEL CORO", la belleza de lo inocentemente imperfecto

Desde que “los chicos del coro” de Saint-Marc (Lyon-Francia) fueron elegidos para protagonizar la peícula de Christophe Barratier, se han convertido en un inesperado fenómeno musical que perdura aún hoy, cinco años después del estreno de aquel éxito de taquilla del cine galo.
Así, han vendido discos a espuertas y han girado por prácticamente todo el mundo. La clave quizás esté en la inocencia y ausencia de virtuosismo, entre comillas, y me explico.
Con inspirado acierto, creo que la clave de aquella canora elección fue, sin dudas, no seleccionar al más pedante y pluscuamperfecto de los grupos, sino al que mejor podía dar el perfil buscado en el filme, esto es, el de un grupo de chicos difíciles de un internado que, gracias a un profesor de música en paro, consiguen transformarse y demostrar que son algo más que unos críos que necesitan mano dura.
Esta veracidad, sublimada claro está por el tamiz idealizador del cine, se transmitía no obstante en las voces del coro de la película y es conservada con puntero acierto todavía hoy por su director y alma creadora, Nicolas Porte.
Así, asistir a un recital de "Les petits chanteurs de Saint-Marc" es sumergirse en una vuelta a la inocencia, la espontaneidad y la naturalidad. Los niños son eso, niños, que cantan y que, por tanto, se ponen nerviosos, sonríen, se emocionan y a veces incluso yerran o van desacompasados en la afinación. Pero el resultado es una experiencia tremendamente reconciliadora con el valor de lo sencillo, mostrado además en cuestiones tan elementales como el nada pomposo uniforme de los jovencísimos interpretes, la sobria puesta en escena que se reduce a un entarimado y a los pies, un pianista, o el muy propio repertorio, el clásico de una escolanía, que huye afortunadamente de moderneces, max-mixes o versiones ad hoc de temas pop de moda.
Todo esto lo supo ver con sabio entendimiento el público gaditano que llenó ayer hasta la bandera “la casa de los ladrillos coloraos”, un teatro Falla de Cádiz que terminó palmeando por tangos hasta agotar todos los bises posibles.

By Harry Callahan

"Los chicos del coro" actuaron el 18/09/09 en el Gran Teatro Falla de Cádiz, a las 21.00 horas

WEB OFICIAL DEL CORO: http://www.maitrise-saintmarc.com/

DVD: "SICKO", la inasana sanidad americana

A Michael Moore se le ama o se le odia. No es un documentalista más. Ganador de un oscar en 2002 por “Bowling for Columbine”, ahora con “Sicko” le hinca el diente al sistema sanitario estadounidense. Una víctima más que fácil con la que el autor de “Fahrenheit 9/11” no tiene piedad, afortunadamente. Y digo “afortunadamente” porque bien merece un sonado rapapolvo un país (el más rico de la Tierra) que permite, sin vergüenza ni sonrojo, que sus ciudadanos enfermen y mueran si no tienen dinero.
Todos pasan por la piedra: políticos, gobernantes, compañías aseguradoras, centros médicos, etc... La herramienta escogida, una vez más la ironía, la acidez y la mala uva bien dosificadas. Además, se pillan como ejemplo sistemas sanitarios de países tan “deleznables” a ojos de todo buen yanqui como Canadá, Francia o el mismísimo gran demonio: Cuba.
Bien es cierto que por el camino cantan cierta ingenua idealización, una nada oculta demagogia y un innegable empacho de protagonismo del propio Moore, pero quizás todo sea pretendido y hasta útil para llamar la atención y dar la patada en donde más duele.

By Harry Callahan

NOTA: 7/10

TÍTULO ORIGINAL: “Sicko”
WEB OFICIAL Y TRAILER: http://www.widepictures.es/sicko/

DATOS ADICIONALES: http://www.imdb.com/title/tt0386032/

DVD: "25 KILATES" cine negro patrio de valor

Segunda sorpresa con acento patrio que me llevo en estos día. Y además, a vueltas de nuevo con el género negro hecho con convicción, sabor clásico y, a la par, tremenda modernidad. Me refiero a “25 kilates”. Me habían comentado quienes la vieron en el pasado festiva de Málaga que no estaba nada mal. De hecho cosechó varios premios, todos absolutamente justos.
Me absorbe la fotografía, sus encuadres y la utilización de la luz, y el montaje del filme que le confiere un ritmo narrativo ejemplar, constante. Y claro, los actores que pueblan la película, sin excepción. Manuel Morón, Héctor Colomé y, sobre todo, Aida Folch y Francés Garrido, La historia además juega a cruzar vidas y azares sin chirriar apenas. ¿Quién dijo que el cine español era solo Guerra Civil y Almodóvar...?

By Harry Callahan

NOTA: 7/10

TÍTULO ORIGINAL: “25 kilates”
WEB OFICIAL Y TRAILER: http://www.25kilates.es/
DATOS ADICIONALES: http://www.imdb.com/title/tt1176928/